Η Γερμανική Σχολή Αθηνών ζητά βοηθό διοργάνωσης εκδηλώσεων για τους μήνες Ιούνιο, Σεπτέμβριο, Οκτώβριο.

Στις 12 Μαΐου 2018, ώρα 22.00, στη καταπληκτική μουσική σκηνή “ΚΕΛΑΡΙ ATHENAEUM” στο Θησείο…στην Αθήνα…, θα συναντηθούν στο «μουσικό μας σταυροδρόμι» με μία τεράστια αγκαλιά από … « τραγούδια που άνοιξαν δρόμους… και… δεν έχουν εποχές »… δύο κορυφαίοι Έλληνες μουσικοσυνθέτες… ο Μίμης Πλέσσας και ο Γιάννης Σπανός…

…την ξεχωριστή αυτή παράσταση που με πολύ μεράκι ετοιμάσαμε για όλες και όλους εσάς οι συνεργάτες μου κι΄ εγώ θα τιμήσει με την παρουσία του ο μεγάλος Μίμης Πλέσσας…

…καλή αντάμωση…τηλ. κρατήσεων 210 – 3210239

Ελάτε τώρα που είναι άνοιξη ακόμα ψηλά στο βουνό!

Θα ανεβούμε με το τελεφερίκ για ευκολία και κάποια συντομία. Είναι μια μεγάλη κατηφόρα…

Θα πάμε με ΗΣΑΠ-Μετρό/ταξί στο τελεφερίκ και από Σφενδάλη (Μαλακάσα)

επιστροφή με τον προαστιακό. Έχει τραίνα στις μονές ώρες π.χ.15:00, 17:00 η 19:00.

Καπέλο, Γυαλιά ηλίου, Αντηλιακό, Νερό 1,5λιτ., Έχει ταβέρνα στο τέλος!

Όλοι έρχονται με δική τους ευθύνη.

Συμμετοχή στο tasoskavadellas@gmail.com τηλ. ανάγκης 6944 34 25 45

πεζοπορικά ΤάσοςΚ DSA’71

Η Πηνελόπη Κουγιανού-Γκόλντμπεργκ είναι από τις 27 Απριλίου 2018 ηνέα επικεφαλής οικονομολόγος της Παγκόσμιας Τράπεζας. Η Πηνελόπη είναι απόφοιτος του 1981,όπως και οι αδελφές της Κατερίνα (1982) και η Λήδα (1984), όλες “συμμαθήτριες” της Αγγελικής Κανελλακοπούλου.

Περισσότερα…

Η Ελένη Γέμτου, απόφοιτος του 1986,Καθηγήτρια Ιστορίας της Τέχνης στο ΙΦΕ (πρώην ΜΙΘΕ) στο ΕΚΠΑ, έδωσε μία σειρά από τρεις διαλέξεις στην Βιβλιοθήκη της Γερμανικής Σχολής την Τετάρτη 21/10/2015, την Τετάρτη 4/11/2015 και την Τετάρτη 21/11/2015 κάτω από τον γενικό τίτλο:

“Ερμηνευτικές προσεγγίσεις στη μοντέρνα τέχνη

σε σχέση με την επίδραση της επιστήμης”

Στις τρεις συναντήσεις που πραγματοποιήθηκαν στο πλαίσιο ομιλιών του συλλόγου αποφοίτων εξετάστηκαν κινήματα και καλλιτέχνες από το τέλος του 19^ου αι. έως και την μεσοπολεμική περίοδο με κριτήριο την επίδραση που τους έχει ασκηθεί από επιστημονικές θεωρίες και μεθόδους. Βασικό χαρακτηριστικό της μοντέρνας τέχνης είναι η νέα προσέγγιση στην καλλιτεχνική πράξη που γίνεται αντιληπτή ως πειραματισμός (μεθοδολογικό εργαλείο από το χώρο των φυσικών επιστημών) με θεωρητική αφετηρία και με σκοπό τη διερεύνηση γνωστικών θεμάτων που απασχολούν τον επιστημονικό χώρο (λειτουργία οπτικής αντίληψης, πρόσληψη της κίνησης, χωρο-χρόνος, μορφή του σύμπαντος κλπ.). Η διαφορά μεταξύ επιστήμης και τέχνης βρίσκεται ωστόσο στο γεγονός ότι η τέχνη δεν έχει πληροφοριακό χαρακτήρα: ακόμη και όταν ένας/μια καλλιτέχνης δουλεύει με αφορμή κάποια γνωστική (επιστημονική) θεωρία, σκοπός του/της δεν είναι να επαληθεύσει την εγκυρότητα της αλλά να προτείνει νέα πλαίσια σκέψης που τελικά προκαλούν αισθητική εμπειρία.

1η συνάντηση – Τετάρτη 21/10/2015

“Οι απαρχές της μοντέρνας τέχνης μέσα από την επίδραση της οπτικής και της πειραματικής ψυχολογίας: Ιμπρεσιονισμός, Μεταϊμπρεσιονισμός, Art Nouveau & Jugendstil”

Στην πρώτη συνάντηση εξετάστηκε η ιμπρεσιονιστική ζωγραφική στο πλαίσιο της υποκειμενικότητας που απέκτησε η σχέση ανθρώπου και κόσμου μέσα από τις νέες θεωρίες της οπτικής και της πειραματικής ψυχολογίας. Μέχρι τότε η κυριαρχία της γραμμικής προοπτικής στη ζωγραφική αποτελούσε εικαστική μεταγραφή της θεωρίας ότι ο κόσμος υπάρχει ανεξάρτητα από εμάς και ότι εμείς τον ανακαλύπτουμε και τον εξηγούμε ως εξωτερικοί παρατηρητές. Οι θεωρίες ωστόσο του Γερμανού φυσιολόγου HermannvonHelmholtzέδειξαν ότι κατανοούμε τον κόσμο μέσα από τις δικές μας αρχές οπτικής και νοητικής αντίληψης. Οι ιμπρεσιονιστές πειραματίστηκαν στα έργα τους με τους τρόπους που προσλαμβάνουμε το φως. Ακόμη πιο συστηματικός ήταν ωστόσο ο πειραματικός χαρακτήρας στα έργα των πουαντιγιστών, στα οποία οι καλλιτέχνες τοποθετούσαν δίπλα-δίπλα κουκίδες άμικτου χρώματος ώστε το μάτι του θεατή να είναι εκείνο που θα τις αναμείξει δίνοντας στην αντίληψη την αίσθηση της ολοκληρωμένης μορφής. Για τους πουαντιγιστές τα χρώματα δεν ήταν ουσίες αλλά ακτίνες φωτός που έμαθαν να αναμειγνύουν μέσα από τα επιστημονικά πειράματα των Helmholtzκαι Maxwell. Ο Σεζάν που αποκαλείται και «πατέρας της μοντέρνας ζωγραφικής» συνειδητοποίησε ότι ο εγκέφαλος π.χ. του τοπιογράφου ακολουθεί ακόμη πιο σύνθετες διαδικασίες , πέρα από αυτές που αφορούν στην πρόσληψη του φωτός. Η ζωγραφική του Σεζάν ερμηνεύεται ως εγχείρημα εικαστικής διατύπωσης του τρόπου που λειτουργεί η αντίληψη δομώντας την εικόνα μας για τον κόσμο. Η ArtNouveau και το Jugendstilαποτελούν κινήματα που σηματοδότησαν τις απαρχές του μοντερνισμού στη Γαλλία και τη Γερμανία αντίστοιχα. Η Art Nouveau ερμηνεύεται και ως αποτέλεσμα συστηματικών παρατηρήσεων μικροοργανισμών μέσα από το (αχρωματικό) μικροσκόπιο, ενώ το Jugendstilσυνδέεται από τη μία με τις πανθεϊστικές παραδόσεις στη Γερμανία και από την άλλη με τις θεωρίες των πειραματικών ψυχολόγων Lippsκαι Wundt: κεντρικός άξονας και των δύο πνευματικών πεδίων ήταν η πεποίθηση ότι οι αφηρημένες φόρμες προκαλούν αρχετυπικά και απόλυτα συναισθήματα που πηγάζουν απευθείας από το ασυνείδητο.

2η συνάντηση – Τετάρτη 4/11/2015

“Γερμανικός εξπρεσιονισμός και γαλλικός κυβισμός ως εκφάνσεις πανθεϊστικών παραδόσεων και ορθολογικών αντιλήψεων”

Η στροφή στην αφαίρεση που έχει την αφετηρία της στο έργο του Kandinsky «Πρώτη αφηρημένη ακουαρέλα» (1910) ερμηνεύεται ως συνέπεια τόσο των μεταφυσικών αντιλήψεων που κυριαρχούσαν στη Γερμανία και που αναφέρονταν σε μια μη ορατή πραγματικότητα διαισθητικά προσεγγίσιμη, όσο και θεωριών προερχόμενων από το χώρο της πειραματικής ψυχολογίας που υποστήριζαν ότι η οπτική επαφή με αρχετυπικές μορφές οδηγεί το πνεύμα σε υψηλά και απόλυτα εμπειρικά επίπεδα. Καθοριστική ήταν ωστόσο η συμβολή των εξελίξεων στο χώρο των φυσικών επιστημών ήδη από τα τέλη του 19^ου αι. (ακτίνες X, ηλεκτρόνιο, ραδιοκύματα) που αποδείκνυαν την ύπαρξη μιας μη ορατής πραγματικότητας που βρίσκεται σε συνεχή ροή και κίνηση. Ο Kandinskyυπήρξε ιδρυτικό μέλος του «Γαλάζιου Καβαλάρη», βασικής ομάδας του γερμανικού εξπρεσιονισμού. Ένα ακόμη μέλος της, ο FranzMarc, φαίνεται να επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από τις ενσυναισθητικές θεωρίες του Lipps, καθώς βασικό του μέλημα ήταν να κατανοήσει την ψυχοσύνθεση των ζώων, τα οποία απεικόνιζε κάνοντας τους προβολές των δικών συναισθημάτων.

Αντίθετα με τη Γερμανία όπου υπήρχε μια μακραίωνη μεταφυσική παράδοση, στη Γαλλία επικρατούσε ένα εμπειρικό – ορθολογικό μοντέλο σκέψης. Έτσι και στη ζωγραφική το βασικό αίτημα δεν ήταν η αποκάλυψη μη ορατών (μεταφυσικών) πραγματικοτήτων αλλά η συστηματική παρατήρηση για το πώς αφενός λειτουργεί ο κόσμος και πώς αφετέρου προσλαμβάνουμε εμείς την πραγματικότητα. Η επίδραση για το κίνημα του κυβισμού προήλθε κυρίως από τους χώρους της φυσιολογίας και των μη ευκλείδειων γεωμετριών (και όχι από την ειδική θεωρία της σχετικότητας του Einstein, όπως συχνά υποστηρίζεται στη βιβλιογραφία). Στη σεζανική περίοδο, οι Μπρακ και Πικάσο συνεχίζουν τα εικαστικά εγχειρήματα του Σεζάν για τη μελέτη της λειτουργίας της οπτικής αντίληψης. Στην επόμενη περίοδο, την αναλυτική, οι κυβιστές εισήγαγαν στα έργα τους την έννοια του χρόνου που εμφανίζεται ως συνρυθμιστής του χώρου, ενώ στην τρίτη περίοδο του κινήματος, τη συνθετική, στράφηκαν και σε θέματα οντολογίας της πραγματικότητας εξετάζοντας την εγκυρότητα των όσων προσλαμβάνουμε. Τα έργα του συνθετικού κυβισμού είχαν ως επιστημονική αφετηρία τη θεωρία του Helmholtzότι η γνωστική λειτουργία αποτελεί συμβολική κατασκευή της πραγματικότητας, η οποία δε διαμορφώνεται μόνο μέσα από την εμπειρική γνώση, αλλά και από τα συναισθήματα, τη φαντασία, τις αναμνήσεις κ.α. Καθοριστικής σημασίας για τη σκέψη των κυβιστών υπήρξε η έννοια της 4^ης διάστασης, την οποία όμως δε δανείστηκαν από την ειδική θεωρία της σχετικότητας όπου ορίζονταν ως χωροχρόνος, αλλά από τις μη ευκλείδειες γεωμετρίες όπου γινόταν αντιληπτή ως μια επιπλέον (μη ορατή) χωρική διάσταση που μας επιτρέπει να κατανοούμε την πραγματικότητα πιο ολοκληρωμένα.

3η συνάντηση – Τετάρτη 21/11/2105

Aφαίρεση και γεωμετρία (1914-1939)

Στο πλαίσιο της γεωμετρικής αφηρημένης ζωγραφικής (1914-1939) εμφανίζονται δύο τάσεις: κάποιοι καλλιτέχνες στόχευσαν στη δημιουργία μιας παγκόσμιας εικαστικής γλώσσας ως της μόνης ικανής να επαναφέρει την τάξη στο χάος που προκάλεσε ο πόλεμος, ενώ άλλοι κινήθηκαν κοντά σε σύγχρονες επιστημονικές θεωρίες που έδιναν νέα μορφή στο φυσικό κόσμο. Ωστόσο και η πρώτη τάση έχει έμμεσα την αφετηρία της στον αναλυτικό χώρο καθώς αποτελεί επίδραση των συστηματικών εγχειρημάτων που πραγματοποιούνταν με σκοπό την εύρεση ενοποιητικών θεωριών που θα εξηγούσαν όλες τις φυσικές λειτουργίες μέσα από κοινές αρχές. Οι καλλιτέχνες βρήκαν την κοινή τους γλώσσα στην ευκλείδεια γεωμετρία που παραδοσιακά είχε προ-εμπειρικό χαρακτήρα αφού οι αρχές της θεωρούνταν ως aprioriστοιχεία του εγκεφάλου. Στο πνεύμα αυτό κινήθηκαν οι πουριστές, ο Mondrian (νεοπλαστικισμός) και ο Malevich (σουπρεματισμός).

Σε ό,τι αφορά τη δεύτερη τάση της γεωμετρικής αφαίρεσης, οι αρχές της ευκλείδειας αλλά κυρίως των μη ευκλείδειων γεωμετριών λειτούργησαν ως οι κατάλληλες φόρμες συμβολισμού της νέας μορφής του σύμπαντος, όπως αυτή είχε περάσει στη λαϊκή και καλλιτεχνική συνείδηση μέσα από τις επαναστατικές θεωρίες των αρχών του 20^ου αι. με κυριότερες τις θεωρίες της σχετικότητας του Einstein. Σύμφωνα με τη γενική θεωρία (1916) ο συμπαντικός χώρος δεν ακολουθεί τις αρχές της ευκλείδειας γεωμετρίας καθώς λόγω των βαρυτικών πεδίων η πιο σύντομη απόσταση μεταξύ δύο σημείων δεν είναι η ευθεία αλλά η καμπύλη. Μέσα από τις θεωρίες του Einsteinδίνονταν η εικόνα ενός δυναμικά κινούμενου σύμπαντος, στο οποίο η ύλη μπορούσε να μετατραπεί σε ενέργεια και ο χρόνος συνδέονταν άμεσα με το χώρο. Καλλιτέχνες που επηρεάστηκαν από τις νέες αυτές εικόνες και θέλησαν να τις αποδώσουν εικαστικά μέσα από την αφηρημένη γλώσσα και τη χρήση ευκλείδειων και μη ευκλείδειων γεωμετρικών αρχών, ήταν ο Lazlo Moholy Nagy, o Max Bill, o Theovan Doesburg, o El Lissitzkyκ.α. Οι γεωμετρικές αρχές έπαιξαν καθοριστικό ρόλο και στον αφηρημένο κινηματογράφο της δεκ. του 1920 με ταινίες μικρού μήκους, όπως το Rythmus 21 του Hans Richter (1921).

Αφρικανική πρεμιέρα κάνει το ντοκιμαντέρ “Από την Αφρική με αγάπη – Ελληνοαιθιοπικά” της Χριστίνας Βάζου στο 12ο Addis International Film Festival, που σαν θέμα του έχει εφέτος: “Δεν είναι εύκολο να κάνεις ένα νέο ξεκίνημα σε έναν τόπο” στις 3 Μαίου στις 18:40 στο VAMDAS Entertainment Cinema Hall 1 και επανάληψη στις 6 Μαίου στις 15:15 στο Hager Figer Theater.

Η Χριστίνα Βάζου, που ήδη ευρίσκεται εκεί είναι καλεσμένη του φεστιβάλ και θα παραβρεθεί στην Αφρικανική πρεμιέρα, ενώ το ντοκυμαντέρ θα προβληθεί και στο Λονδίνο, στο “London Greek Film Festival” στις 8 Μαίου στις 16:45 στο Theatro Technis 26 Crowndale Road, London.

Το μοντάζ του ντοκιμαντέρ χρηματοδοτήθηκε την απόφοιτο Ρίτα Γεωργίου (86) και το πόστερ το δημιούργησε μία άλλη απόφοιτος η Δανάη Βλάχου (86) και οι δύο συμμαθήτριες της Χριστίνας.

«Νικητής του σημερινού τελικού των Πανελλήνιων Αγώνων Επιχειρηματολογίας (Αντιλογίας) είναι… η Γερμανική Σχολή Αθηνών!». Μία κορυφαία στιγμή για την Ομάδα Επιχειρηματολογίας- Αντιλογίας του σχολείου μας!

Μία μοναδική διάκριση στην ιστορία της Γερμανικής Σχολής Αθηνών!

Για πρώτη φορά, μετά από πολλαπλή παρουσία της ομάδας της Γερμανικής Σχολής Αθηνών στην ημιτελική και τελική φάση των Πανελλήνιων Αγώνων Επιχειρηματολογίας (Αντιλογίας) 2018, η φετινή αγωνιστική ομάδα – Ειρήνη Σωτηροπούλου (12c), ΝικόλαςΣταματόπουλος (11c), Θεοδώρα Σφακιανάκη (11a), Άγγελος Πέτροβας (11a), Αντώνης Πετρόγλου (11a), Χάρις Καμαριανού (11a) και Αλέξης Ηλιάδης (10c)- πέτυχε όχι μόνο να προκριθεί στους προημιτελικούς και στους ημιτελικούς με την υψηλότερη βαθμολογία αλλάκαι να κατακτήσει, τελικά, μετά από έναν συναρπαστικό τελικό με το 1 ο Λύκειο Γιαννιτσών, την 1 η θέση ανάμεσα στα 79 σχολεία που συμμετείχαν στους Πανελλήνιους Μαθητικούς Αγώνες Επιχειρηματολογίας (Αντιλογίας), οι οποίοι διοργανώνονται από το Υπουργείο Παιδείας, Έρευνας και Θρησκευμάτων και το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών.

Εξαιρετική διάκριση πέτυχαν και σε ατομικό επίπεδο οι μαθητές μας ως ομιλητές καθώς η Ειρήνη Σωτηροπούλου αναδείχτηκε η πρώτη καλύτερη ομιλήτρια της διοργάνωσης, ενώ ο Νικόλας Σταματόπουλος και η Θεοδώρα Σφακιανάκη κατέκτησαν αντίστοιχα τη δεύτερη και τη δέκατη θέση στους ομιλητές με την υψηλότερη βαθμολογία των αγώνων (σε σύνολο 450 ομιλητών).

Για όσους βιώνουν την εμπερία αυτού του ιδιαίτερου «πνευματικού αθλητισμού», η Επιχειρηματολογία-Αντιλογία είναι ένα αγώνισμα ψυχής, ηθικής, ομαδικότητας, δομημένης σκέψης, αγάπης για τη γλώσσα. Είναι ένα αγώνισμα, το οποίο μαθαίνει σε όλους μας να

σεβόμαστε την πολυφωνία, να αντικρίζουμε κάθε γεγονός και ιδέα πολύπλευρα και να παλεύουμε, ώστε να ακουστεί κάθε σκέψη. Αγώνισμα ιδανικής δημοκρατίας, με την οποία σχετιζόταν και το θέμα του τελικού αγώνα:

«Όσοι πολεμούν τη δημοκρατία δεν έχουνδικαίωμα να συμμετέχουν στους θεσμούς και τις διαδικασίες της»

Τόσο η εκπληκτική διάκριση της Ομάδας Επιχειρηματολογίας – Αντιλογίας όσο και ενγένει η λειτουργία και η άνθιση αυτής της ομάδας στο πλαίσιο ενός από τους ΟμίλουςΕργασίας του σχολείου μας αποτελεί μία σαφή ένδειξη της αξίας των μαθητών μας καθώς και

του ίδιου του σχολείου. Από τη μία, νιώθουμε χαρά και υπερηφάνεια για τους μαθητές μας,που διοχετεύουν τη ρητορική δεινότητα και την ευφυΐα τους σε αυτό το αγώνισμα όχι μόνομε δυναμισμό και πάθος αλλά και με αυθεντική ευγένεια και ήθος. Από την άλλη, νιώθουμεευγνωμοσύνη και τιμή, που η Γερμανική Σχολή Αθηνών επιβεβαιώνει για άλλη μια φορά- μετην ομάδα Επιχειρηματολογίας- Αντιλογίας και την ύψιστη διάκρισή της- ότι στους κόλπουςαυτού του σχολείου αναπτύσσεται μία δυναμική παιδείας, πολύ βαθύτερη και πλουσιότερηαπό το στενό, γνωστικό άξονα της εκπαίδευσης, καθιστώντας τους μαθητές μας ανθρώπουςμε υψηλά ανεπτυγμένες δεξιότητες και ταλέντα αλλά κυρίως καθιστώντας τουςπροσωπικότητες με αφυπνισμένη σκέψη, ελεύθερο πνεύμα και ευγένεια ψυχής.

Έλενα Κουμεντάκου

Μαριανίκη Ραυτοπούλου

Ανάμεσα στην Έλενα Κουμεντάκου και τον Μπάμπη Οικονομόπουλο σε πρώτο πλάνο:Ειρήνη Σωτηροπούλου – Νικόλας Σταματόπουλος – Χάρις Καμαριανού,και σε δεύτερο:Αντώνης Πετρόγλου – Θεοδώρα Σφακιανάκη – Άγγελος Πέτροβας	Από δεξιά προς τα αριστερά: Μπάμπης Οικονομόπουλος, Μαριανίκη Ραυτοπούλου, Έλενα Κουμεντάκου, Άγγελος Πέτροβας, Αντώνης Πετρόγλου, Χάρις Καμαριανού, Ειρήνη Σωτηροπούλου, Θεοδώτα Σφακιανάκη, Νικόλας Σταματόπουλος
Έλενα Κουμεντάκου	Ειρήνη Σωτηροπούλου – Θεοδώρα Σφακιανάκη – Νικόλας Σταματόπουλος
Νικόλας Σταματόπουλος – Ελένη Γλύκατζη-Αρβελέρ	Ειρήνη Σωτηροπούλου

Με αυτόν τον τρόπο αποχαιρέτησε το νοσοκομείο την Παρασκευή 20 Απριλίου τον Αλέξανδρο.

Εμείς ακόμη δεν τολμούμε να το πιστέψουμε.

Η κηδεία του Αλέξανδρου έγινε την Κυριακή στον Ιερό Ναό Θεοσκεπάστου στην Χώρα της Άνδρου και πολύς κόσμος βρέθηκε εκεί για να τον αποχαιρετήσει.

Περισσότερα…

“Με μεγάλη θλίψη αποχαιρετούμε τον Αλέξανδρο Σταματιάδη, απόφοιτο του σχολείου μας και μέλος της θεατρικής ομάδας” (1983, “Η Επέτειος” Α. Τσέχωφ)

Με την ανάρτησή του αυτή αποχαιρέτησε ο Στέλιος Παπαπέτρου τον Αλέξανδρο που έφυγε τόσο ξαφνικά και άδικα πριν λίγες μέρες.

Η Μαρία – Έλενα Φατσέα γεννήθηκε στην Αλεξάνδρεια Αιγύπτου το 1959 και αποφοίτησε από τη Σχολή το 1976. Σπούδασε Επικοινωνία και ΜΜΕ καθώς και Πολιτικές Επιστήμες στο Πανεπιστήμιο της Βιέννης και ταυτόχρονα Διαφήμιση και Τεχνικές Πωλήσεων στο Οικονομικό Πανεπιστήμιο της Βιέννης, του οποίου υπήρξε υπότροφος και από το οποίο πήρε και Διδακτορικό Δίπλωμα Φιλοσοφίας.

Ξεκίνησε την καρίερα της το 1984 ως Στέλεχος Marketing σε μεγάλες πολυεθνικές επιχειρήσεις, όπως BDF Hellas και Kraft Foods Hellas, για να μεταπηδήσει το 1995 στην εταιρεία PANAFON (μετέπειτα VODAFONE), στην οποία εργάσθηκε ως Διευθυντής Επικοινωνίας επί 4,5 χρόνια.

Μετά από σύντομη συνεργασία με την ΕΛΓΕΚΑ, ως Διευθυντής Μarketing, τον Ιούνιο 2000 ξεκίνησε συνεργασία με την COSMOTE υπό την ιδιότητα του Marketing and Public Relations Director. Από το 2002 έως το 2004 διετέλεσε Διευθυντής Χορηγίας Ολυμπιακών Αγώνων, ενώ στη συνέχεια ανέλαβε καθήκοντα Corporate Affairs Director με ευθύνη τομέα για το σύνολο των εταιρειών και των χωρών, στις οποίες είχε παρουσία ο Όμιλος COSMOTE. Το 2008 έγινε Μέλος της Εκτελεστικής Επιτροπής (Execom) του Ομίλου. Τον Ιανούαριο 2011 προάχθηκε σε Executive Director, Corporate Affairs, Risk and Business Continuity Μanagement Ομίλου COSMOTE. Τον Ιούνιο 2011 αποχώρησε από την Εταιρεία για να ιδρύσει τη Fidel & Fortis.

Υπήρξε Μέλος της Διοικούσας Επιτροπής του ΕΙΜ (Eλληνικό Ινστιτούτο Marketing) της ΕΕΔΕ, Mέλος του Δ.Σ. του ΣΔΕ (Σύνδεσμος Διαφημιζομένων Ελλάδος), καθώς και Μέλος του International Communication Board της Deutsche Telekom.

Elefterios Skiadas über die Deutsche Schule…

Την Δευτέρα 21 Οκτωβρίου 2019 δημοσίευσε η εφημερίδα “Εστία” ένα άρθρο του Λευτέρη Σκιαδά, γνωστού δημοσιογράφου, συγγραφέα και νυν Αντιδημάρχου Αθηναίων, ο οποίος είναι σήμερα Γενικός Διευθυντής της καθημερινής απογευματινής εφημερίδος «Εστία», Πρόεδρος του «Συλλόγου των Αθηναίων» και Ισόβιο Μέλος της Διεθνούς Ενώσεως Ιστορικών του Ολυμπισμού (International Society of Olympic Historians). Είναι πολυγραφότατος και πρόσφατα κυκλοφόρησε ένα βιβλίο του με τίτλο “Οι συνοικίες των Αθηνών” από τις εκδόσεις Μένανδρος.

Δύο άτομα μας ειδοποποίησαν για την δημοσίευση ταυτόχρονα χωρίς να έχουν καμία μεταξύ τους επικοινωνία:

Ο Φωκίων Φωτιάδης Νεγρεπόντης, απόφοιτος του 1947, και  ο Νικόλας Χρήστου, απόφοιτος του 1964

Περισσότερα…

Την Κυριακή 29 Απριλίου δίνεται η τελευταία παράσταση της μαγικής ιστορίας της αποφοίτου μας Ήβης Σοφιανού “Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας” στο θέατρο 104 (Ευμολπιδών 41, Γκάζι, τηλ 2103455220 &6940290312).

Η Ήβη Σοφιανού, μέλος της γνωστής καλλιτεχνικής οικογένειας Σοφιανού που έγινε αγαπητή στην Ελλάδα, αλλά και διεθνώς, για τις πρωτοποριακές παραστάσεις κουκλοθέατρου και για τις μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες, όπως η «Φρουτοπία» και «Του Κουτιού τα Παραμύθια», για πρώτη φορά αφήνει το κουκλοθέατρο και γράφει για το παιδικό θέατρο.

Πληροφορίες ….

Μαζί με τον αδερφό της (σκηνοθέτη, παραγωγό και μουσικό) απόφοιτό μας Φαίδωνα Σοφιανό θεωρούνται δύο από τους καλύτερους κουκλοπαίκτες παγκοσμίως και τα τηλεοπτικά τους προγράμματα έχουν διακριθεί στο εξωτερικό και έχουν προβληθεί σε πολλές χώρες της Ευρώπης.

Διαβάστε τη συνέντευξή της σχετικά με την εξαιρετική καλλιτεχνική προσφορά τους στα παιδιά, αλλά και για τη σημερινή κατάσταση στις παιδικές εκπομπές…

Μία υπέροχη σύνθεση της Λίζας Γεωμπρέ από τις “Μπλε Ιστορίες”, την τελευταία της δουλειά, εκτέθηκε το τριήμερο 17-18-19 Απριλίου στην γκαλερί “The Blender Gallery” στην οδό Ζησιμοπούλου 4 στην Γλυφάδα. Στην έκθεση που είχε τίτλο “Επίπεδα ΙΙ” μετείχαν με έργα τους 23 εικαστικοί.

Την Τετάρτη 25 Απριλίου 2018 διοργανώνει ο Σύλλγος Γονέων ένα σεμινάριο με θέμα:

Empty-Nest Syndrom:Όταν τα παιδιά φεύγουν από το σπίτι.

Εισηγήτρια: Birgit Schmidt, παιδαγωγός και θεραπεύτρια οικογένειας και ζεύγους. Γλώσσα: Γερμανική (Ερωτήσεις γονέων και διευκρινίσεις επ´αυτών μπορούν να γίνουν και στην Ελληνική γλώσσα).

Τόπος διεξαγωγής: Γερμανική Σχολή Αθηνών (ΓΣΑ), αίθουσα 117. Ώρα διεξαγωγής: 17.30 – 20.00.

Κόστος συμμετοχής: 5 Ευρώ (κατ´ελάχιστο).

Τη Σχολή Γονέων μπορούν να παρακολουθήσουν όλοι οι γονείς της Σχολής, καθώς και οι συγγενείς και οι φίλοι τους. Επισημαίνουμε ότι το πρόγραμμα απευθύνεται μόνο σε ενήλικες και όχι παιδιά.

Πληροφορίες: Elternbeirat.dsa@gmail.com, dsa@gmail.com

“Χθες βρεθήκαμε λίγοι αλλά εκλεκτοί όπως λέμε για να γελάσουμε και λιγάκι στην γνωστή μας ταβέρνα στον ” Καραβίτη ” στο Παγκράτι, για να γελάσουμε, να θυμηθούμε και να φάμε και να πιούμε ..λιγάκι……. Ο καιρός ήταν με το μέρος μας και καθήσμε στον κήπο τηε ταβέρνας. Δεν ήμασταν πολλοί στο κάλεσμα, αλλά όσοι ήμασταν εκεί περάσαμε υπέροχα. Ήταν από το c (η Λίζα, Λίλα, Άγγελα,Βασίλης,Πάνος,Νατάσα,Μαρία Π.,Κατερίνα και από το b εγώ μόνο)

Μία γλυκιά βραδιά με γέλιο και αναμνήσεις που μας συνοδεύει ευχάριστα στην καθημερινότητα και στις εποχές που ζούμε.

Εγώ σας φωτογράφος δεν φαίνομαι ……,όπως και η Κατερίνα που ήρθε προς το τέλος. Προσπάθησα να τις βγάλω επαγγελματικές αλλά δεν το κατάφερα…… Όμως το αποτέλεσμα μετρά, περάσαμε super duper και θα το επαναλάβουμε σίγουρα πριν το καλοκαίρι. Το ρεπορτάζ είναι της Ελεάνας Κασιτερίδου. Η Λίζα είναι η Γεωμπρέ, η Λίλα είναι η Ασωνίτου, η Άγγελα είναι η Λάσκαρη, ο Βασίλης είναι ο Χαρισόπουλος, ο Πάνος είναι ο Βαρυμποπιώτης, η Νατάσα είναι η Γρηγοριάδου-Δαρκαδάκη, η Μαρία είναι η Πασσά, η Κατερίνα είναι η Σκλήρη, και τέλος, οι φωτογραφίες είναι οι “κουνημένες”.

Ο Γιάννης Γραμματικάκης αποφοίτησε από την Σχολή το 1989. Σπούδασε στην Ιατρική Σχολή του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών.

Υπηρέτησε ως Αγροτικός Ιατρός στην ευρύτερη περιοχή του Αγίου Νικολάου Λασιθίου Κρήτης, τόπο από τον οποίο έλκει και την καταγωγή του. Κατόπιν εξειδικεύτηκε στη Μαιευτική / Γυναικολογία στο «Αρεταίειο» Πανεπιστημιακό Νοσοκομείο.

https://www.blod.gr/lectures/karkinos-tou-mastou-kai-tropos-zois/

Ο χειρούργος οφθαλμίατρος Αντώνιος Λ. Κουτσώνας γεννήθηκε το 1983 στην Αθήνα.

Αποφοίτησε από τη Γερμανική Σχολή Αθηνών το 2001 και σπούδασε στην ιατρική σχολή του Πανεπιστημίου του Άαχεν στη Γερμανία.

Εκπαιδεύτηκε στην ειδικότητα της Οφθαλμολογίας στην Πανεπιστημιακή Οφθαλμολογική κλινική του Άαχεν υπό τον καθηγητή Peter Walter (2008-2013).

Ολοκλήρωσε τη διδακτορική του διατριβή το 2011 με θέμα την επίδραση της πήξης στον αυτοφθορισμό του μελαγχρόου επιθηλίου σε in vitro μελέτη σε κύτταρα ARPE19.

Συμμετείχε με επιτυχία στις ευρωπαϊκές εξετάσεις Οφθαλμολογίας και έλαβε τον ευρωπαικό τίτλο της Οφθαλμολογίας (Fellow of the European Board of Ophthalmology- FEBO) το 2021.

Έχει δημοσιεύσει πλήθος άρθρων σε οφθαλμολογικά επιστημονικά περιοδικά παγκοσμίου φήμης και έχει ενεργό συμμετοχή σε διεθνή συνέδρια.

Εξειδικεύτηκε στην χειρουργική του υαλοειδούς και του αμφιβληστροειδούς καθώς και στην αντιμετώπιση του καταρράκτη και κατείχε επί σειρά ετών θέση Επιμελητή στο Τμήμα Παθήσεων του υαλοειδούς και του αμφιβληστροειδούς στην Πανεπιστημιακή Οφθαλμολογική κλινική του Άαχεν (2014-2022).

Συνεχίζει στα βήματα του πατέρα του, Λάμπρου Α. Κουτσώνα, ως δεύτερης γενιάς οφθαλμίατρος και διατηρεί ιατρείο στην Κηφισιά.

Είναι παντρεμένος και πατέρας δύο παιδιών.

Ο ιστορικός Dr.Valentin Schneider μιλά την Πέμπτη 26 Απριλίου στο Philadelphia-Haus για την Ελλάδα της Κατοχής μέσα από τα μάτια των Γερμανών στρατιωτών.

Η Αμαλία Γιαννοπούλου(απόφοιτος΄87) παίζειβιολοντσέλο, ηΗλέκτρα Καρανικόλα φλάουτο, ο Κωστής Κριτσωτάκηςπιάνο σε έργα των C.M von Weber, B.Martinu, K.Kριτσωτάκη την Πέμπτη 26 Απριλίου στοATHENAEUM Αδριανού 3 στο Θησείο.

Η MAERZBUEHNE και η NOTOS PLUS παρουσιάζουν σε συνεργασία το έργο:

Publikumsbeschimpfung – Βρίζοντας το Κοινό του Πέτερ Χάντκε(θεατρική παράσταση στα γερμανικά με ελληνικούς υπέρτιτλους)

Πρεμιέρα την Κυριακή 29 Απριλίου, ώρα 19:30στο Θέατρο της Σχολής Μωραΐτη

με κρασί από το Οινοποιείο ΝΙΚΟΛΟΥ(Α. Παπαναστασίου και Αγ. Δημητρίου 15, 15 452 Αθήνα / Ψυχικό)

30 Απριλίου, ώρα 19:30 στο Θέατρο της Σχολής Μωραΐτη

1η Μαΐου, ώρα 19:30 στο κουκλοθέατρο «Μαιρηβή»

Θα προσθέσουμε ότιη Άννα Παπαδάκη, που παίζει στην παράσταση., είναι απόφοιτος του σχολείου μας (2008) και είναι κόρη της Ελίζας, αποφοίτου του 1967.

Περισσότερα…

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΚΑΙ ΝΕΟΥΣ

The Lagoon, του Aaron Schock, 44′, 2016, Η.Π.Α., Μεξικό&New, του EefJe Blankevoort, Ολλανδία, 20′, 2014

Φινάλε για το 2017/18 με διπλή προβολή για παιδιά & εφήβους από 10+

και όλη την οικογένεια, συζήτηση και δράση

Κυριακή 22 Απριλίου, 12:00 Μουσείο Μπενάκη, Πειραιώς 138

Σάββατο 28 Απριλίου, 12:00 Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη

Τι σημαίνει “δυτικός πολιτισμός” μέσα από τα μάτια των παιδιών; Η τελευταία προβολή για το φετινό KinderDocs μας καλεί να το ξανα- ανακαλύψουμε και να το συζητήσουμε μέσα από δύο αληθινές ιστορίες με πρωταγωνιστές παιδιά. Στην ταινία The Lagoon θα ζήσουμε μαζί με τον 13χρονο Γιούκ για 18 μήνες στα τροπικά δάση του Μεξικού. Ο Γιουκ, από τη φυλή των Μάγια ξέρει να επιβιώνει και να βρίσκει την τροφή του μέσα στην ζούγκλα και μαθαίνει και τον μικρότερο αδελφό του Χοσέ, να εξερευνά και να ψαρεύει στη λίμνη. Όταν όμως αναγκάζεται να πάει σχολείο τα πράγματα αλλάζουν δραματικά γιατί είναι “πάτος” και στα ισπανικά αλλά και στα μαθηματικά. Ενώ οι δυσκολίες της οικογένειας μεγαλώνουν η μόνη ελπίδα που μένει είναι να εγκαταλείψει το χωριό, το δάσος και τον αγαπημένο του αδερφό για να αναζητήσει καλύτερο μέλλον στην πόλη. Αντίστοιχα ο 8χρονος Τανάνς που μεγαλώνει σε στρατόπεδο προσφύγων φύγει πρόσφυγας από το Κονγκό μέσω ενός προγράμματος του OHE και για πρώτη φορά έρχεται στην Ευρώπη. Μέσα από τα μάτια του ανακαλύπτουμε και εμείς εκ νέου όλα αυτά που ξέρουμε και ούτε καν βλέπουμε. Πώς είναι να ακουμπάς σε ένα στρώμα και να κοιμάσαι με μαξιλάρι, πώς σου φαίνεται το αποσκληρυντικό των ρούχων όταν το βλέπεις για πρώτη φορά στην ζωή σου πάνω σε ένα πλυντήριο; Πώς κάνεις καινούργιους φίλους όταν δεν μιλάς καν την ίδια γλώσσα; Δύο ταινίες για τη διαφορετικότητα, τις αλλαγές τον δυτικό πολιτισμό την μάθηση και το σχολείο.

Δείτε εδώ το τρέιλερ του New:

Υπό την αιγίδα της Ελληνικής Επιτροπής της Unesco

The Lagoon, βραβεία: 2017: Sebastopol Documentary Film Festival (USA) * 2016: Cinema Eye Honors Award (USA) * Woodstock Film Festival (USA) * HOTDOCS Canadian International Film Festival (CAN)

ΜΑΓΙΑ ΚΑΙ ΙΣΠΑΝΙΚΑ ΜΕ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥΣ ΥΠΟΤΙΤΛΟΥΣ

New, βραβεία:2015: Children’s Film Festival Seattle * Mo & Friese Children’s Short Film Festival * Prix Jeunesse UNESCO

ΣΤΑ ΟΛΛΑΝΔΙΚΑ ΜΕ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥΣ ΥΠΟΤΙΤΛΟΥΣ

Μετά την προβολή στο Μουσείο Μπενάκη θα ακολουθήσει ως τις 14.00 συζήτηση με καλεσμένο τον ταξιδευτή φωτογράφο Αλέξανδρο Τσιούτη (www.tripinpictures.com) και δράση από τη δημιουργική ομάδα Imaginaryrooms αυθόρμητη Ζωγραφική-Doodling σχεδιασμένη με αφορμή τις 2 ταινίες.

Μετά την προβολή στη Θεσσαλονίκη θα ακολουθήσει συζήτηση με καλεσμένη την Λια Χακιάμη M.A. Κλινικής Ψυχολογίας και μέλος της Αμερικάνικης Ένωσης Ψυχολόγων.

Τι είναι το KinderDocs

Το KinderDocs είναι διεθνές φεστιβάλ ντοκιμαντέρ με βραβευμένες ταινίες φτιαγμένες για παιδιά και νέους, αλλά και για όλη την οικογένεια. Ελάτε να ανακαλύψουμε μαζί τη μαγεία της τέχνης του ντοκιμαντέρ και να δοκιμάσουμε νέους τρόπους επικοινωνίας, με αφορμή ιστορίες που αφορούν όλους και μιλάνε για εφηβεία, φιλία, εκπαίδευση, δημιουργικότητα, έκφραση, ψυχολογία, οικογενειακές σχέσεις, τέχνη, μετανάστευση, μέσα κοινωνικής δικτύωσης, περιβάλλον. Κάθε ταινία αποτελεί πηγή έμπνευσης για δημιουργικό διάλογο και δράσεις, με στόχο τη δημιουργία των νέων, σκεπτόμενων θεατών του αύριο. Το KinderDocs διαρκεί από τον Οκτώβριο 2017 έως τον Απρίλιο 2018. Οι προβολές και οι παράλληλες δράσεις διαρκούν μία έως μιάμιση ώρα. To φεστιβάλ KinderDocs διοργανώνει η εταιρεία Kouzi Productions σε συνεργασία με το Μουσείο Μπενάκη και το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Με την υποστήριξη του idfa, του μεγαλύτερου φεστιβάλ ντοκιμαντέρ στον κόσμο, στο Άμστερνταμ, και του doxs!, του παλαιότερου και σημαντικότερου γερμανικού φεστιβάλ ντοκιμαντέρ για παιδιά και νέους.

Το αναλυτικό πρόγραμμα kinderdocs.com

KinderDocs για σχολεiα

Τα ντοκιμαντέρ του KinderDocs αποτελούν εργαλείο για τον σύγχρονο εκπαιδευτικό που αναζητά πηγές για το μάθημά του (π.χ. Θεματική Εβδομάδα). Στις ειδικά σχεδιασμένες προβολές για σχολεία, το πρόγραμμα πλαισιώνεται με συζήτηση και δράσεις με αφορμή τις ταινίες, με εκλεκτούς καλεσμένους. Οι ταινίες είναι κατάλληλες για μαθητές από τρίτη Δημοτικού έως τρίτη Λυκείου, και μπορούν να ενταχθούν στο μάθημα ή να δώσουν αφορμή για δημιουργική συζήτηση με στόχο την καλύτερη συνοχή και το «δέσιμο» της τάξης σε ομάδα. Κάθε ταινία έχει ανάλογη ηλικιακή σήμανση και συνοδεύεται από λίστα με τις διάφορες θεματικές που καλύπτει. Για όποιον επιθυμεί, διατίθεται εκπαιδευτικό υλικό για την προετοιμασία των μαθητών τόσο πριν την προβολή όσο και για τη μετέπειτα αξιοποίηση της εμπειρίας του ντοκιμαντέρ στη σχολική τάξη.

Πληροφορίες/Κρατήσεις:

Αθήνα: Για να φέρετε το σχολείο σας ή να κάνετε ομαδική κράτηση στο KinderDocs παρακαλούμε επικοινωνήστε με το Μουσείο Μπενάκη, Τ: 210 3671067-9 (Δευτέρα–Πέμπτη 10.00-14.00). ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων στο ταμείο του Μουσείου Μπενάκη, Πειραιώς 138, Πέμπτη & Κυριακή 10:00-18:00, Παρασκευή & Σάββατο 10:00-22:00.

Θεσσαλονίκη: Επικοινωνήστε με το Τμήμα Μουσειοπαιδαγωγικών Προγραμμάτων του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, Τ: 2310240002 (Πέμπτη–Σάββατο 9.00-17.00, Κυριακή 11.00-15.00)

Για να διοργανώσουμε το δικό σας KinderDocs σε άλλη πόλη της Ελλάδος επικοινωνήστε μαζί μας: info@kinderdocs.com

Είσοδος: 3€ (παιδιά), 6€ (ενήλικες)

Διοργάνωση: