Ο καμπαρετίστας Matthias Deutschmann στη ΓΣΑ: EUROCALYPSE NOW (ΕΥΡΩΚΑΛΥΨΗ ΤΩΡΑ)

Μετά τις επιτυχημένες βραδιές καμπαρέ με τους Urban Priol, Frank Fischer και Alfred Dorfer σας προσκαλούμε την Παρασκευή, 21 Φεβρουαρίου 2014, στις 20.00΄ σε μια κορυφαία στιγμή του πολιτικού καμπαρέ: ο καμπαρετίστας Matthias Deutschmann από το Freiburg της Γερμανίας παρουσιάζει στην αίθουσα εκδηλώσεων της Γερμανικής Σχολής Αθηνών το σόλο πρόγραμμά του με τίτλο EUROCALYPSE NOW (ΕΥΡΩΚΑΛΥΨΗ ΤΩΡΑ).

Deutschmann – Το όνομα σε αυτή την περίπτωση είναι όντως σημάδι (nomen est omen), συνώνυμο εδώ και πολλά χρόνια μιας ιδιαίτερης πολιτικής σάτιρας: Ο Deutschmann συνδυάζει την επικαιρότητα και το βάθος με τη μουσικότητα, με το χιούμορ και με τη διάθεση για αυτοσχεδιασμό. Παρουσιάζει πολιτικό καμπαρέ με καθαρό πνεύμα, κυνική διάθεση, απερίγραπτη καυστικότητα και μια ξεδιάντροπη ευστοχία. Παράλληλα χρησιμοποιεί το τσέλο του για να σχολιάσει με λίγες δοξαριές τα ευφυή αστεία του. Όπως γράφει πολύ πετυχημένα και η εφημερίδα Mainzer Allgemeine, πρόκειται για αυτή την εκδοχή του πολιτικού καμπαρέ «όπου ένας μονάχα άνθρωπος στη σκηνή είναι ικανός να φέρει την διεθνή πολιτική στο σαλόνι και εκεί να την τεμαχίσει με μεγάλη απόλαυση».

Το νέο πρόγραμμα του Deutschmann μπορεί να είναι πιο καυστικό, είναι όμως αρκετά εύπεπτο. Είναι πάντα στην καρδιά της επικαιρότητας και η επικαιρότητα έχει αυτή την περίοδο να μας προσφέρει κάμποσα γαργαλιστικά θέματα: Θα αντέξει το ευρώ ως τα εγκαίνια του αεροδρομίου του Βερολίνου; Έχει ο γερμανικός στρατός μεγαλύτερες επιτυχίες στο εσωτερικό της Γερμανίας από το Αφγανιστάν; Ο φιλικός υπάλληλος που με εξυπηρετεί στην τράπεζα είναι ταυτόχρονα παλιοηλίθιος; Θέλει το κόμμα των σοσιαλοδημοκρατών SPD πραγματικά να καταστρέψει τις τράπεζες χωρίς να ρωτήσει πρώτα τη μαμάκα; Πότε θα απονεμηθεί το βραβείο Νόμπελ Ειρήνης στις Pussy Riot; Ο Steinbruck ξέρει πραγματικά να παίζει σκάκι; Άλλες ερωτήσεις; Αν ναι, στον Deutschmann!

Η τέταρτη βραδιά καμπαρέ στη Γερμανική Σχολή Αθηνών είναι μια κοινή εκδήλωση της Γερμανικής Σχολής Αθηνών, της Πρεσβείας της Γερμανίας στην Αθήνα και του Συλλόγου Philadelphia.

Ο Σύλλογος Philadelphia είναι υπεύθυνος για τη διοργάνωση της εκδήλωσης και ορίζει ως συμμετοχή και δωρεά το ποσό των 5,- ανά άτομο. Πληροφορίες στο 2106848009. Διάθεση δελτίων εισόδου: Γερμανική Σχολή Αθηνών, Δευτέρα – Πέμπτη, 07.30 – 12.30΄.

Με την ευκαιρία της ανάληψης της προεδρίας της Ευρωπαϊκής Ένωσης από την Ελλάδα, ο Nouvel Observateur και η «Καθηµερινή» διοργάνωσαν µια σηµαντική συνάντηση στην Αθήνα, την Πέµπτη 6 και την Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου 2014. Εκπρόσωποι του πολιτικού κόσµου, σηµαντικοί διανοούµενοι και η αφρόκρεµα των ειδικών συναντήθηκαν με σύνθηµα: Ας τολµήσουµε για τη δηµοκρατία.

Οι απόφοιτοί μας Ντόρα Μπακογιάννη και Τάσος Γιαννίτσης συμμετείχαν στο συνέδριο στο οποίο πήραν επίσης μέρος ο πρωθυπουργός της Ελλάδος Αντώνης Σαμαράς, ο Ευάγγελος Βενιζέλος, ο Massimo D’Alema (Ιταλία) Πρωθυπουργός (1998-2000), ο Guy Verhofstadt (Bέλγιο) Πρωθυπουργός (1999-2008), ο Hans-Joachim Fuchtel (Γερμανία) Υφυπουργός εντεταλμένος για την Ελλάδα, η Ολγα Κεφαλογιάννη (Ελλάδα) Υπουργός Τουρισμού, ο Bernard Kouchner (Γαλλία) Πρώην υπουργός Εξωτερικών και Ευρωπαϊκών Υποθέσεων (2007-2010), ο Πάνος Καρβούνης (Ελλάδα) Επικεφαλής της αντιπροσωπείας της Ευρωπαϊκής Επιτροπής στην Ελλάδα, ο Κυριάκος Μητσοτάκης (Ελλάδα) Υπουργός Διοικητικής Μεταρρύθμισης και Ηλεκτρονικής Διακυβέρνησης, ο Μario Monti (Iταλία) Πρωθυπουργός (2011-2013), ο Γιάννης Στουρνάρας (Ελλάδα) Υπουργός Οικονομικών, ο Κώστας Σημίτης (Ελλάδα) Πρωθυπουργός (1996-2004) και πολλοί άλλοι.

Η Χριστίνα Βάζου συμμετέχει σε έκθεση φωτογραφίας στο Βερολίνο (14/2-9/3)

Η Μανταλίνα Ψωμά, απόφοιτος του 1985, εκθέτει στη γκαλερί Heinz-Martin Weigand στην έκθεση με τίτλο «eerily quiet», από 15 Φεβρουαρίου έως 26 Απριλίου 2014.

Δανειζόμαστε από το πρόγραμμα της έκθεσης:

Η Μ. Ψωμά επηρεασμένη από συγχρόνους της όπως ο Richter, ο Hockney και ο Hopper, αλλά κυρίως από παλαιότερους ζωγράφους, από τον van Eyck και τον Vermeer έως τον Velázquez και τον Degas, καταγράφει μέσα από την ζωγραφική της τον “ενδιάμεσο χρόνο”, ενσταντανέ που συχνά προκαλούν στον θεατή την αίσθηση της οικειότητας. Έργα ρεαλιστικά που παραπέμπουν σε φωτογραφίες και κινηματογραφικά stills.

Μια επιλογή στον τρόπο έκφρασης καθαρά συνειδητή από την ζωγράφο, η οποία συλλέγει τα μοτίβα της μέσα από την καθημερινή υπερπροσφορά των εικόνων στα μέσα μαζικής επικοινωνίας. Το ψηφιακό αρχείο της περιλαμβάνει φωτογραφίες από τη φύση, από εσωτερικούς χώρους, οικογενειακά άλμπουμ, κινηματογραφικές ταινίες και περιοδικά – το ουσιαστικό έργο της, ωστόσο, συνίσταται στη μεταφορά αυτών των στοιχείων στον καμβά.

Οι πίνακες της Μ. Ψωμά μπορεί ως μεμονωμένες εικόνες να φαντάζουν αποστασιοποιημένες από την επική τους φόρμα, μεταφέρουν, εντούτοις, Έργα-τμήματα μιας σειράς γεγονότων που όμως δεν μας επιτρέπουν να τα αποκαλύψουμε, παρά μόνο να τα προαισθανθούμε ή να τα φανταστούμε.

Στοιχείο ιδιαίτερα αισθητό στη σειρά “The Removal”, μέσα από την οποία προκαλείται η εντύπωση μιας συνεκτικής πλοκής. Μεμονωμένη ακολουθία εικόνων που δεν είναι παρά έναυσμα για σκέψη. Εναπόκειται στον θεατή να πάντα στον θεατή μια αίσθηση αφήγησης. τις συνθέσει σε μια δική του ιστορία.

Στην έκθεση “eerily quiet” κυριαρχούν τρία έργα, μεγάλων διαστάσεων, στα οποία απεικονίζονται μικρά κορίτσια και νεαρές κοπέλες. Πορτρέτα λεπτοδουλεμένα, τα οποία εκ πρώτης όψεως χαρακτηρίζονται από μια σχεδόν παιδική αφέλεια. Πίσω, όμως, από την όμορφη επιφάνεια και την φαινομενική γαλήνη, κρύβουν κάτι βαθιά ανησυχητικό, δημιουργώντας μια φορτισμένη ατμόσφαιρα μέσα στον περιβάλλοντα χώρο. Το διεισδυτικό, απροκάλυπτα παρατηρητικό βλέμμα των απεικονιζόμενων μορφών με το

οποίο παρακολουθούν τον θεατή, σε συνδυασμό με την εξωτερική τους ηρεμία, είναι κυρίως αυτό που προκαλεί την αίσθηση μιας σκοτεινής απειλής.

Το ερώτημα του εννοιολογικού πλαισίου μέσα στο οποίο βρίσκονται οι φιγούρες προκύπτει αναπόφευκτα.

Η Μανταλίνα Ψωμά δίνει στα έργα της μορφή στην υπαρξιακή διάσταση και σε ακραίες συναισθηματικές και ψυχικές καταστάσεις, των οποίων το Μια ακροβασία μεταξύ πραγματικού και φανταστικού, οικείου και ξένου, περιεχόμενο μένει, παρά ταύτα, μετέωρο. μεταξύ αταραξίας και αναστάτωσης.

Heinz-Martin Weigand

Περισσότερες πληροφορίες θα βρείτε στον ιστότοπο της γκαλερί :http://weigand.info/de/kuenstler/mantalina-psoma.html

Heinz-Martin Weigand | Charlottenstr. 3 | 10969 Berlin | Germany

| +49.30.25922736 | www.galerie-weigand.de

Επικοινωνία :

Δείτε τη συνέντευξή της και μερικά από τα έργα της στο Athens Voice.

Μουσική συνάντηση

Σύλλογος “Οι Φίλοι του Μουσείου Γεωργίου Δροσίνη

“Μια Βραδιά αφιερωμένη στον Γεώργιο Δροσίνη”

Ο Σύλλογος “Οι Φίλοι του Μουσείου Γεωργίου Δροσίνη” και ο ΙΑΝΟS παρουσιάζουν δραματοποιημένο

Μουσικό Αναλόγιο, βασισμένο στη βιογραφία και την ποίηση του Γεωργίου Δροσίνη.

Οι Συντελεστές της είναι:

Αφήγηση – Κείμενα: Μάγδα Μαυρoγιάννη

Πιάνο: Δημήτρης Γιάκας (απόφοιτος του 1975)

Τραγούδι: Χριστίνα Γιαννακοπούλου (Soprano)

Στο μουσικό πρόγραμμα:

ΓΙΩΡΓΟΣ ΓΕΩΡΓΙΑΔΗΣ: Δε θέλω του κισσού … // Ήρθες … // Οι δυο… // Σπίθες στη στάχτη…

ΒΑΣΙΛΕΙΟΣ ΘΕΟΦΑΝΟΥΣ: Εσπερινός..

ΛΑΥΡΕΝΤΙΟΣ ΚΑΜΗΛΙΕΡΗΣ: ‘Ανθη του γκρεμνού … // Ευτυχία … // Η Ξενούλα

ΝΑΠΟΛΕΩΝ ΛΑΜΠΕΛΕΤ: Όταν γελάς κι όταν μιλείς … // Τα μικρά σου χέρια …

ΑΝΔΡΕΑΣ ΝΕΖΕΡΙΤΗΣ: Η αγριοβιολέττα … // Ρόδα απριλιάτικα … // Σε θέλω ανέγγιχτη κι αμόλυντη …

ΣΠΥΡΟΣ ΣΑΜΑΡΑΣ: Της κοπέλλας το νερό

ΓΕΩΡΓΙΟΣ ΣΚΛΑΒΟΣ: Αν έφυγες … // Πως θέλω η αγάπη..

Είσοδος ελεύθερη

Η ελληνική θεατρική ομάδα της ΓΣΑ παρουσιάζει στις 28/3, 29/3 και 31/3 και ώρα 20.30΄ το θεατρικό έργο “Αντιγόνη” – βασισμένη στον Ανούιγ και στον Σοφοκλή, στην αίθουσα εκδηλώσεων της Σχολής, σε σκηνοθεσία Έλενας Καρακούλη.

“Αντιγόνη” (βασισμένη στον Ανούιγ και στον Σοφοκλή)

Η θεατρική μας ομάδα παρουσιάζει φέτος μια σύγχρονη εκδοχή της “Αντιγόνης”, μια πολιτική παραβολή. Η Αντιγόνη: ένα ξεροκέφαλο παιδί που αρνείται να μεγαλώσει σε ένα κόσμο που ορίζεται από τους νόμους των μεγάλων.

Συγγραφέας του έργου είναι ο Ζαν Ανούιγ, ένας από πιο αναγνωρισμένους Γάλλους δραματουργούς και πηγή έμπνευσής του δεν είναι άλλη από την αρχαία τραγωδία του Σοφοκλή. Το μονόπρακτο έργο του παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Παρίσι, το 1944, κατά τη διάρκεια της Κατοχής.

Στην “Αντιγόνη” του Ανούιγ, σε αντίθεση με το πρωτότυπο έργο του Σοφοκλή, δεν υπάρχουν Θεοί. Η τραγωδία του μοντέρνου κόσμου δεν καθορίζεται από την εξουσία των Θεών, αλλά από τους σκληρούς νόμους των ανθρώπων. Ο κόσμος του έργου είναι γεμάτος απάτες, δολοπλοκίες, συμφέροντα, ψέματα, μικρούς και μεγάλους συμβιβασμούς. Η Αντιγόνη είναι ένα ανυπόμονο και απείθαρχο κορίτσι, ο Κρέων είναι ένας άνθρωπος πρακτικός, κουρασμένος από τον ίδιο του τον ρόλο. Η Ευρυδίκη είναι μια τρυφερή γυναίκα που πλέκει για τους φτωχούς της Θήβας, ενώ ο Αίμων είναι ένας νέος που αγαπά το χορό και τη διασκέδαση, όπως εξάλλου και η Ισμήνη. Η παραμάνα ανησυχεί και φοβάται πως μεγάλωσε, ο αγγελιοφόρος είναι ένα χλωμό παιδί, που δε θέλει να κουβεντιάζει. Τέλος, οι φρουροί έχουν τις μικροσκοτούρες τους και παίζουν τα χαρτιά τους.

Η δική μας “Αντιγόνη” βασίζεται κυρίως στο έργο του Ανούιγ αλλά περιέχει και αποσπάσματα του Σοφοκλή. Η σύγκρουση Αντιγόνης- Κρέοντα στο έργο είναι κεκλεισμένων των θυρών. Στην παράστασή μας αποφασίσαμε να ανοίξουμε τις πόρτες, η σύγκρουση γίνεται δημόσιο θέαμα, ένα έντονο debate, στο οποίο συμμετέχει ένας δυναμικός χορός.

Η παράσταση αυτή αφιερώνεται στα παιδιά που επέμειναν να την αποτολμήσουμε. Η επιμονή των «παλιών» (του Αντώνη, της Δέσποινας, του Οδυσσέα, της Δάφνης, του Θοδωρή, του Νίκου), η αφοπλιστική πρόταση του απόφοιτου πλέον Νίκου, ο οποίος έγραψε πρωτότυπη μουσική για το έργο, αλλά και ο ενθουσιασμός και οι ιδέες όλων ανεξαιρέτως των «μικρότερων» της παρέας με έπεισαν να επιχειρήσουμε το μεγάλο βήμα.

Σε αυτή την τέταρτη παράστασή μας, με τη συμμετοχή παλιών και νέων μελών, νιώθω πως η ομάδα μας βρίσκεται στην πιο δημιουργική της στιγμή. Τους ευχαριστώ όλους!

Έλενα Καρακούλη

Μπήκε Άνοιξη για καλά!

Ελάτε σε ημερήσια εκδρομή! Στην περιοχή της ΝΕΜΕΑΣ.

Ανάβαση περίπου 700μ. Λιγότερο για όσους θέλουν να περιμένουν.

Ολική πορεία περίπου 5 ώρες καθαρός χρόνος.

Συνάντηση ώρα 10:00 στον Ισθμό της Κορίνθου στο πάρκινγκ απέναντι από το Goodys.

Aπό την Εθνική Οδό > Έξοδος για Λουτράκι > Βγαίνουμε αλλά παραμένουμε ΑΡΙΣΤΕΡΑ

-δεν πάμε για Λουτράκι-περνώντας τις παλιές γέφυρες του ισθμού. > Μετά τις γέφυρες

στα 20 μέτρα, αμέσως δεξια στο πάρκινγκ.

Μετά μάσες και ίσως μπάνιο στον μπρρρ Κορινθιακό;

Γράψτε μου για συμμετοχή και κανονίζουμε!

πεζοπορικά Τάσος Καβαδέλλας

Gazarte, 21/3/2014, guitarfor 70’s live!

Από τους Deep Purple.στον Maceo Parker και από την Patti Smith στον Stevie Wonder!

Την Παρασκευή 21 Μαρτίου η ομάδα του guitarfor επέστρεψει με ένα μοναδικό live event αφιερωμένο στην δεκαετία των 70’s, όπου συμμετείχε και η Μυρτώ Αρεταίου (απόφοιτος του ’98) σε τραγούδια της Carly Simon και των Fleetwood Mac.

Την Πέμπτη, 27 Μαρτίου, 8.30 μ.μ. θα πραγματοποιηθεί η συναυλία της ΑΑΟ, με μαέστρο τον απόφοιτό μας Νίκο Αθηναίο, στην Αίθουσα “Άρης Γαρουφαλής” του Ωδείου Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασ. Γεωργίου Β΄ 17-19, πλησίον Χίλτον – στάση μετρό “Ευαγγελισμός”. (Πληροφορίες: 2107240673, καθημερινές 9 π.μ. με 8.30 μ.μ.)

Το πρόγραμμα:

α) G. Rossini: Sonata a Quattro, Nr. 3, in C-Dur

β) W. A. Mozart: Konzert in A-Dur, KV 622, für Klarinette und orchester. Κλαρινέτο: Σπύρος Μουρίκης

γ) F. Schubert: Symphonie Nr. 5, in B-Dur

Γενική είσοδος: 12 € – Φοιτητικό/άνεργοι: 5 €

Ωδείο Αθηνών, αίθουσα «Άρης Γαρουφαλής»

1 Απριλίου 2014, 20:30

Την Τρίτη 1η Απριλίου, στις 20:30, διακεκριμένοι ερμηνευτές θα παρουσιάσουν έργα φωνητικής μουσικής Ελλήνων συνθετών στα πλαίσια των Ελληνικών Μουσικών Γιορτών 2014. Θα ακουστούν τραγούδια των Δημήτρη Δραγατάκη, Αιμίλιου Ριάδη, Γιώργου Κουρουπού και Νίκου Αθηναίου.

Συμμετέχουν: Λητώ Μεσσήνη, Μάιρα Μηλολιδάκη, σοπράνο| Άρτεμις Μπόγρη, μέτζο σοπράνο| Αρκάδιος Ρακόπουλος, βαρύτονος| Στέλλα Τσάνη, βιολί| Κρυσταλία Γαϊτάνου, βιόλα| Ήβη Παπαθανασίου, βιολοντσέλο| Βαγγέλης Σταθουλόπουλος, φλάουτο| Άγγελος Πολίτης, κλαρινέτο| Σπύρος Λάμπουρας, κρουστά| Τίτος Γουβέλης, πιάνο. Καλλιτεχνική επιμέλεια προγράμματος: Βύρων Φιδετζής

Στην αίθουσα συναυλιών «Άρης Γαρουφαλής» του Ωδείου Αθηνών, Ρηγίλλης και Βασιλέως Γεωργίου Β’ 17-19. Ώρα έναρξης: 20:30

Α’ μέρος

Δημήτρης Δραγατάκης

Τέσσερα τραγούδια (ενορχήστρωση: Φίλιππος Τσαλαχούρης)

• Μάνα…

• Νανούρισμα

• Ταξίδι

• Ο Τσέλιγγας

Μάιρα Μηλολιδάκη, σοπράνο

Κρυσταλία Γαϊτάνου, βιόλα

Ήβη Παπαθανασίου, βιολοντσέλο

Βαγγέλης Σταθουλόπουλος, φλάουτο

Αιμίλιος Ριάδης

Πέντε τραγούδια

• Τρύγος

• Πόθος

• Η Πατρινούλα

• Μάνα με κακοπάντρεψες

• Γαλήνη

Πέντε χορευτικά τραγούδια

• Βασιλικός

• Πόθος

• Δικό μου ήταν το φταίξιμο

• Δύο καβαλάρηδες

• Τρύγος

Μάιρα Μηλολιδάκη, σοπράνο

Λητώ Μεσσήνη, σοπράνο

Άρτεμις Μπόγρη, μέτζο σοπράνο

Στέλλα Τσάνη, βιολί

Κρυσταλία Γαϊτάνου, βιόλα

Ήβη Παπαθανασίου, βιολοντσέλο

Άγγελος Πολίτης, κλαρινέτο

Σπύρος Λάμπουρας, ντέφι

Τίτος Γουβέλης, πιάνο

Β’ μέρος

Γιώργος Κουρουπός

«Στου πόθου το καμίνιν»

Τρία τραγούδια σε κυπριακή ποίηση του 16ου αιώνα

Ι Adagio

II Moderato

III Lento – Allegretto

Άρτεμις Μπόγρη, μέτζο σοπράνο

Κρυσταλία Γαϊτάνου, βιόλα

Άγγελος Πολίτης, κλαρινέτο

Τίτος Γουβέλης, πιάνο

Νίκος Αθηναίος

«Ιθάκη»

Κύκλος τραγουδιών σε ποίηση Κωνσταντίνου Καβάφη

• Ιθάκη

• Κεριά

• Δέησις

• Ιδανικές φωνές

• Απολείπειν ο Θεός Αντώνιον

• Θάλασσα του πρωιού

Μάιρα Μηλολιδάκη, σοπράνο

Αρκάδιος Ρακόπουλος, βαρύτονος

Στέλλα Τσάνη, βιολί

Ήβη Παπαθανασίου, βιολοντσέλο

Βαγγέλης Σταθουλόπουλος, φλάουτο

Άγγελος Πολίτης, κλαρινέτο

Τίτος Γουβέλης, πιάνο

Η Μυρτώ Μπερνχαρτ, κόρη της αποφοίτου μας Μπελίνας Καμπάνη οργανώνει στο Μετς πασχαλινό bazaar

Μεταξύ των δημιουργών, που συμμετέχουν είναι και η απόφοιτός μας Μαργαρίτα Κιάου. Περισσότερες πληροφορίες:

Μετς, Μάρκου Μουσούρου 11Α

HRADIUSM.B. οργανώνει και πάλι ένα χαρούμενο πασχαλινό bazaar για την ενίσχυση των δραστηριοτήτων της ηθοποιού και εμψυχώτριας παιδικών προγραμμάτων ΜΥΡΤΩΣ ΜΠΕΡΝΧΑΡΤ.

ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ ΜΕ ΧΑΡΑ!

11.00 π.μ. – 9.00 μ.μ.

Παρασκευή 11, Σάββατο 12, Κυριακή 13 και Δευτέρα 14 ΑΠΡΙΛΗ

ΚΕΡΑΜΙΚΑ – ΚΟΣΜΗΜΑΤΑ- ΠΑΣΧΑΛΙΑΤΙΚΑ- ΛΑΜΠΑΔΕΣ

ΠΑΙΔΙΚΑ – ΜΙΚΡΟ ΜΟΝΑΣΤΗΡΑΚΙ – ΚΑΙ ΠΟΛΛΕΣ ΕΚΠΛΗΞΕΙΣ

STUDIO YRIA – BELINA – BLUE – BAΣΩ – ΔΗΜΗΤΡΑ – ΜΥΡΤΩ – ΡΑΝΙΑ

ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ ΚΙΑΟΥ

ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ ΜΕ ΤΙΣ ΠΡΟΣΩΠΙΚΕΣ ΜΑΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΕΣ

ΚΑΦΕΔΑΚΙ, ΠΟΤΑΚΙ, ΣΝΑΚΣ ΚΑΙ ΤΙΜΕΣ ΣΟΥΠΕΡ.

Academica Athens Orchestra με τον Νίκο Αθηναίο. Μεγάλη Τετάρτη 16 Απριλίου στο Ωδείο Αθηνών.

Η επόμενη συναυλία της ΑΑΟ, με μαέστρο τον απόφοιτό μας Νίκο Αθηναίο (’64), θα πραγματοποιηθεί τη Μεγάλη Τετάρτη, 16 Απριλίου, 8.30 μ.μ., στην Αίθουσα “Άρης Γαρουφαλής” του Ωδείου Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασ. Γεωργίου Β΄ 17-19, πλησίον Χίλτον – στάση μετρό “Ευαγγελισμός”. (Πληροφορίες: 2107240673, καθημερινές 9 π.μ. με 8.30 μ.μ.)

Το πρόγραμμα:

α) Φίλιππος Τσαλαχούρης: “Stabatmater”

β) ) G. B. Pergolesi: “Stabat mater”

Σολίστ:

Μάιρα Μηλολιδάκη, σοπράνο

Αγγελική Καθαρίου, μεσόφωνος

Έλενα Μαραγκού, μεσόφωνος

Γενική είσοδος: 12 € – Φοιτητικό/άνεργοι: 5 €

«Σε στυλ πολύ προσωπικό»

Εμείς σε ένα στυλ πολύ προσωπικό

ετοιμάσαμε για

Εσάς που επιθυμείτε έναν ξεχωριστό τρόπο διασκέδασης

ένα μουσικό ταξίδι στο χώρο «των αισθήσεων και των παραισθήσεων» γεμάτο απρόοπτα και εκπλήξεις

Η Αγγελική Παπανδρέου

στο «Refrain» στην ΄Ακολη Αιγίου από το Σάββατο 29 Μαρτίου 2014, ώρα 22.00 και κάθε Σάββατο

για λίγες μόνο παραστάσεις με εναλλασσόμενα μουσικά σχήματα

Το Σάββατο 12.4. μαζί της στο πιάνο ο μαέστρος Χρήστος Τσαντούλης

Κρατήσεις στα τηλέφωνα : 6945774800 / 6972224301 / 6945690020

Ο Μάριος Ιορδάνου (”93) και η Σοφία Καζαντζιάν, μεταφέρουν επί σκηνής την πιο τολμηρή θεατρική εκδοχή του αριστουργήματος του Henry James «Το στρίψιμο της βίδας – RELOADED”. Πρόκειται για ένα ψυχολογικό θρίλερ μυστηρίου, εμπνευσμένο από το σπουδαίο έργο του Αμερικανού συγγραφέα, στο οποίο έχουν βασιστεί σημαντικές θεατρικές, αλλά και κινηματογραφικές επιτυχίες, όπως «Η Έκτη Αίσθηση», «Οι Άλλοι», κλπ.

Μία παράσταση – mind game που οδηγεί σε ένα από τα αντρεπτικότερα θεατρικά φινάλε.

θέατρο Πολυχώρος Vault, Μελενίκου 26, (Γκάζι) Βοτανικός, τηλέφωνο 213 0356472

Πρεμιέρα Σάββατο 14 Οκτωβρίου. Κάθε Σάββατο στις 18.00 και Κυριακή στις 21.00 μέχρι τις 14/1/2024.

Περισσότερα…

«[…]Υπάρχει σεβαστός αριθμός καλλιτεχνών που έχουν έργο άξιο ιδιαίτερης προσοχής, έργο γεμάτο αγάπη και πάθος, για το οποίο, στην εποχή τους, έχαιραν αναγνωρίσεως. Σήμερα, τόσο η έλλειψη, η στενότης χώρου στην Εθνική Στέγη, όσο και οι νεώτερες και νεώτατες κατευθύνσεις στην Τέχνη έχουν παραγκωνίσει αυτούς τους δημιουργούς, με αποτέλεσμα να’ ναι στη σκιά, αγνοημένοι, ώσπου κάποια στιγμή, κάποιος νεώτερος ιστορικός Τέχνης να ανασύρει κάποιον παραγνωρισμένο και να τον φέρει στο φως.

Και όμως, όλοι τούτοι οι καλλιτέχνες που εργάσθηκαν με αφοσίωση στην Τέχνη είναι εκείνοι που σχηματίζουν τη φυσιογνωμία της Τέχνης στη χώρα μας. Αυτοί οι λησμονημένοι, μαζί με τους εξέχοντες αστέρες. Δεν πρέπει να υποτιμάμε όσους έχουν κάνει και δώσει έργο που οικοδομεί το πνευματικό κεφάλαιό μας, φτάνει να έχουμε θέληση να τους βγάλουμε από την αφάνεια επιλέγοντας τα καλύτερα έργα τους. Όλοι μαζί οι καλλιτέχνες είναι ένα συμπαγές άθροισμα, σαν μια οροσειρά που φτάνει σε πυραμίδα με κάποιους Ολύμπους αλλά και με άλλες ψηλές κορυφές πλάι τους. […]».

To παραπάνω απόσπασμα εμπεριέχεται στον πρόλογο που έγραψε ο ζωγράφος και Ακαδημαϊκός Παναγιώτης Τέτσης για το βιβλίο «Έλληνες Ζωγράφοι: στο φως του χθες στη σκιά του σήμερα» («Greek Painters: exploring the light eluding the limelight»), μια δίγλωσση έκδοση (ελληνικά, αγγλικά) που στόχο έχει να προβάλει έργα αξιόλογων Ελλήνων ζωγράφων της περιόδου 1850-1950. Το 298 σελίδων βιβλίο θα παρουσιάσει την Τετάρτη 7 Μαΐου το Διοικητικό Συμβούλιο του Ιδρύματος Παναγιώτη και Εφης Μιχελή στην αίθουσα ΜC2 (επίπεδο Ν. Σκαλκώτας) του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.

Για την έκδοση, εκτός από τον Παναγιώτη Τέτση θα μιλήσει επίσης η γλύπτρια Ναταλία Μελά (απόφοιτος του 1941), ο διευθυντής του Μουσείου Μπενάκη Άγγελος Δεληβορριάς, η ιστορικός της τέχνης Έφη Ανδρεάδη και οι συγγραφείς Μιχαήλ Δουλγερίδης και Αθηνά Ρηγάτου. Το λεύκωμα αφορά εικαστικούς που δεν έτυχαν ευρύτερης δημοσιότητας ή ίσως δεν την επεδίωξαν.

Παρουσιάζονται πάνω από 100 έργα 62 ζωγράφων, χωρισμένα σε τρεις κατηγορίες τοπίων: θαλασσογραφίες, σπίτια και οικισμούς, τοπιογραφίες. Δεν περιλαμβάνονται προσωπογραφίες και νεκρές φύσεις. Το σημαντικό έργο τους, διασκορπισμένο σε μικρές ή μεγαλύτερες ιδιωτικές συλλογές και στα «άδυτα» της Εθνικής Πινακοθήκης είναι πλέον δυσπρόσιτο στο κοινό, γι’ αυτό έχει νόημα η προβολή τους. Το γεγονός ότι δεν περιλαμβάνονται εδώ πίνακες των κορυφαίων Ελλήνων ζωγράφων της περιόδου εκείνης, οφείλεται στο ότι το έργο τους είναι ήδη γνωστό και προβεβλημένο, καθώς έχει μελετηθεί και αξιολογηθεί ξανά και ξανά από κριτικούς της τέχνης. Το κόστος του βιβλίου είναι 45 ευρώ.

(αναδημοσίευση από την ηλεκτρονική έκδοση της εφημερίδας “Το Βήμα”)